Sunday, December 21, 2008

其他艺人的绝唱

某些歌曲,只有由某位艺人唱才好听,后辈跟进来重唱的,都唱不出那个味道。最铭记在心的是白虹的‘醉人的口红’。白虹以超凡的滑音技巧,表现了媚,放和辣。爵士乐风格固然是同期上海歌坛艺人不能为,就算几十年后的歌星也不能超越。听这首歌,只听白虹的,其他的版本,皆可弃。

吴莺音以鼻腔出名,尤以她在四十年代于上海灌录的歌曲最有特色。此中又以‘明月千里寄相思’为代表作。吴莺音唱腔尖细,咬字稍嫌不够清晰,你可以说这是她的弱点,但这也同时是她的特色。人们欣赏的就是她这把不经细琢的尖细嗓子。她后来在五十年代中到香港为‘百代’履行合约所灌录的一系列歌曲,嗓子比较圆润了,声音开了,吐词较清晰,你可以说她成熟了,但也同时失去了她原先有的特色。这是发展的自然规律,莫奈之何!

‘明月千里寄相思’以萧声配合吴莺音的鼻腔,充分带出千里相思之苦。其凄凉处,只有吴莺音同期另一首曲子‘月落乌啼’可比拟,而这首带悲情和惆怅的曲调,后来也纳入了粤剧中,成为一阙粤曲小调。麦炳荣,凤凰女的不朽遗作‘凤阁恩仇未了情’便以它作千古传唱。

另一位在上海成名的老牌歌手屈云云以陈歌辛的讽刺名作‘三轮车上的小姐’一举成名,但云云姐令后辈无法望其项背的作品却是另一首要使出女高音本领的歌曲‘我为你歌唱 ’。她学的是花腔女高音,在‘我为你歌唱’中,就以一段staccato的唱腔,征服了听众,听得人神志高昂,眉飞色舞。五十年代中,韦秀娴曾重录这首歌,不过,无法重现这段唱腔的摄人心魄。相信连屈云云本身也没有预想到她在四十年代这么一唱,竟然就写下了历史的一页。

以上三首杰作皆出自乐坛前辈刘如曾的手笔。这位前辈以金流为笔名,其他重要作品还有周璇的 ‘晚安曲 ’,屈云云的‘自君别后’和‘小妹妹想郎’,龚秋霞的‘女神’和黄飞然的‘热情的眼睛’。五十年代,他把全副心神灌注在地方戏曲上,上海越剧‘梁山伯与祝英台’就是他的力作,可见他对歌坛和剧坛的贡献。

Saturday, December 20, 2008

无人能唱得过葛兰的歌曲

葛兰有很多歌都属于绝唱。有些难唱,别人唱不来。有些市场窄,除了葛兰唱,没有生意眼。有些值得翻唱,也有人敢翻唱,可是绝不会唱得比葛兰好。个人最喜欢的,有‘庙院钟声’和‘说不出的快活’。
‘庙院钟声’是‘空中小姐’的插曲。此片共四首插曲。‘庙院钟声’,‘我要飞上青天’和‘我爱卡力苏 ’皆由姚敏曲,易文词。另外一首‘台湾小调’仍由该片导演易文词,曲则取自台湾民谣。四首歌曲尽属佳作,但最耐听,最令人荡气回肠的是‘庙院钟声’。歌是配合在泰国庙宇所拍的外景而唱的。‘空中小姐’并非悲剧,但‘庙院钟声’却融合了抒情,温馨,祥和与虔诚於一体,听时俨然身在一片庄严中,歌声终止,仍久久不能抽离,深受感染。
‘空中小姐’是‘电懋’早期的四部彩色大片之一。当年,香港影坛尚未踏入彩色世纪,以彩色拍摄,表示对该片的重视。可惜,‘空’片先天不足,故事稍嫌空洞,虽然题材划新,以空中服务行业为描写对象,仍弥补不了弱点。后期,葛兰拍了取材自‘卡门’的‘野玫瑰之恋’,以歌曲,舞蹈。演技论,皆属葛兰从影巅峰之作,但在亚洲影展中,却铩羽而归。据说,这埋下了她最终息影的种子。
为了隆重其事,‘电懋’特从日本请来了音乐大师服部良一,为‘野玫瑰之恋’作曲。由于这一机缘,葛兰便唱出了她的传世之作‘说不出的快活’。很多人只认得这首歌的开头一句:‘Ja-ja-m-bo', 而不懂得歌的原名。葛兰在歌中表达出的狂野,热辣,豪放味道,后来斗胆重唱的人都无法可及。同一片中,葛兰也唱了很有黑人味道的 ‘同情心’。这首歌更加无人敢翻唱。
服部良一辈分属姚敏之师。留港期间,曾以‘夏端龄’之名为‘百代’作曲。葛兰还有一首非电影歌曲‘寻梦曲’也出自他的手笔,由陈蝶衣作词,同样是没人翻唱的葛兰之歌。

Monday, December 15, 2008

'曼波女郎' 兰棠配

葛兰的影片多以歌取胜。她大部分影片属国泰出品,而国泰影片的音乐主要由綦湘棠编配,因此,葛兰的名曲有很多都出自綦湘棠的手笔。

綦湘棠是音乐专科出身,以 ‘翠翠’的‘你真美’初跟影坛发生关系。该曲由田鸣恩灌唱,象‘翠翠’的其他歌曲一样,红了超过半个世纪,至今尚为人颂唱。綦湘棠的另一首早期作品是葛兰,夏厚兰,于聪合演的‘钻石花’主题曲。这两首作品都以白丁的笔名面世。说起来,‘钻石花’应是他和葛兰首次的合作,但为何‘钻石花’没有交给葛兰灌成唱片呢?唯一的猜测是当时葛兰和‘百代’还没有合约关系,因此,歌曲才会交由柔云灌唱,成为柔云的知名作品之一。

葛兰加盟‘国泰电懋’之后,第一部作品‘惊魂记’中,‘没有月亮的晚上’便以石破天惊之势,使葛兰独步歌坛。这是綦湘棠和葛兰第一次有名分的合作。这首歌充分显露出綦湘棠的学院派本质,中间的变调完全是以文艺歌曲的风格处理,可以说是为葛兰量身订做,后来也没有什么人翻唱过这首歌曲。是难唱?是曲高和寡?无论如何,它非常受人欢迎,却是不辩的事实。

‘惊魂记’获得成功,电懋以原班人马再炮制一部‘无头案’,仍由陶秦导演,葛兰主演,綦湘棠负责音乐。根据纪录,‘无头案’是有一首主题曲的,但未见灌成唱片。到今天,歌曲也随着影片一样,石沉大海,了无痕迹。

葛兰以‘曼波女郎’的称号传世,那是因为她为‘电懋’拍了一部‘曼波女郎’的影片。在纪录上,这是她加盟‘电懋’后的第二部作品。葛兰就凭此片登上巨星的宝座。片中歌曲多,而且首首出名。除了‘我爱恰恰’和‘今宵乐’由姚敏作曲之外,其余都是綦湘棠的作品。

主题曲‘曼波女郎’和‘回来了’皆为葛兰领唱的合唱歌曲。男声部分由杨光带领,他主要是为男主角陈厚唱的。这两首歌开了非爱情性质的合唱歌曲的先河,同綦湘棠为林黛的‘欢乐年年’所作的‘站起来’有同样的风格。

‘我的天堂’是狂歌热舞的节奏,一反綦湘棠的学院派作风,但一样好听。‘天皇皇’则是别具一格的悲情作品,葛兰以老旦的声调唱出一个母亲的悲戚,感人至深,表现了‘千面女郎’的其中一面。

影片最广为流行的一首歌‘我爱恰恰 ’则是姚敏为葛兰作的。葛兰的歌曲能流传至今,姚敏是另一个推动者。‘我爱恰恰 ’象姚敏的其他作品一样,曲调容易上口,很大众化。后来,陶秦为电懋拍的另一部歌舞片‘龙翔凤舞’也借用了这首歌,可见它有多大的魅力。

说到借用,‘青春儿女’后来也整首搬到葛兰,林翠首度合作的同名影片中。这是一首最富校园青春气息的歌曲。在‘曼波女郎’中,原曲是以口琴单独伴奏,可谓别出心裁。葛兰在曲中的一段女高音拉腔,顶考功夫的,因此后来也不见有人翻唱。

跟‘青春儿女’有着同样校园风格的,还有一首‘忘忧歌’,歌中唱出七个音符,的确很有忘忧的作用。旋律和题材融为一体,綦湘棠的功力实在不凡。

葛兰因为歌好,有很多歌曲本来不是她唱的,后来唱片公司也给了她唱。在寻母的过程中,葛兰来到一家夜总会,有歌星正在唱摇滚舞节奏的‘今宵乐’。客串演这位歌星的是现在已成为邵家老板娘的方逸华。她当年已颇负盛名,才会被电懋特别情商客串演出。不过,唱片公司却把歌曲一并交由葛兰灌唱。这个任务当然难不倒她。‘千面女郎’又再显露另一面,把‘今宵乐’唱得有声有色。相比之下,方逸华还欠缺了那种狂野。看来,唱片公司的选择是对的。要听方逸华原唱的,只能找出影片的光碟,才能领略一二。

‘曼波女郎’一片成就了兰棠配。葛兰就以綦湘棠的曲子,声名崛起。这些歌曲直到今天还疯魔着长青曲的爱好者。当然,往后葛兰还有很多影片的插曲出自姚敏和服部良一的手笔,不过,为她奠下基石的,綦湘棠实功不可没。



何亚锟 稿于梅州