双女声

谈到双女声，不能不提龚秋霞。第一次听双女声的歌曲，便是由这位大姐和陈娟娟合唱的[种瓜得瓜]。此曲译自美国歌曲‘Polly Wolly Doodle All The Day'. 周璇早期也灌录过一首[蔷薇处处开]，来自同一歌曲，由黎锦晖填词。[种瓜得瓜]则是五十年代才流行起来，尤明作词。

龚秋霞和陈娟娟是影坛金兰姐妹。龚秋霞是大姐，陈娟娟是四妹。两人差不多同时从上海南移香港，合作拍过很多影片。到香港不久，同时效力长城。在灌录唱片方面，早在上海时期，两人已开始为[百代]录音。到了香港之后，[百代]更将她们组成双女声组合。[种瓜得瓜]之外，姐妹俩还合唱过电影[青春之歌] 的主题歌，[一家春]插曲[想亲娘]，[四美图]插曲[摇篮曲]，译自'Auld Lang Syne'的[太平年]，译自'Happy Birthday'的[快乐的诞辰]，[相对无言]，[乡愁]和离开[百代]前的两首：[歌声飞扬]和[海景如画]。

两人除了合唱外，也夥拍其余两姐妹陈琦和张帆，为[四美图]合作过一首[郊游曲]。同一部影片里，张帆和陈娟娟也唱过[我们要爸爸]。还在[百代]期间，龚秋霞和陈娟娟有缘和姚莉，张露，逸敏和邓白英同声献唱雄壮的[航行向家乡]。这是一个难得的组合，只此一次，永不再有。过后，由于影歌坛分了左右阵营，龚秋霞和陈娟娟离开了[百代]，从此辍歌，专心向影。这未尝不是歌坛的损失，尤其是陈娟娟，尚属壮年，本来应该还有更多佳作留存下来。

龚秋霞一直以大姐的形象，享誉影坛。她成名得早，后来常以帮花姿态，为后辈跨刀相助。她在[柳浪闻莺][血染海棠红]和[一代妖姬]等片中，衬托了白光，还在[柳浪闻莺]中，与白光合唱了[柳浪闻莺][湖畔四拍]和[湖上吟]这几首经典。大姐的柔配上白光的刚，这个组合可说是一时无两。[血染海棠红]中，白光，龚秋霞，陈娟娟三位花旦，各唱一首，其中以龚秋霞的[祝福]最耐久。周璇到港拍[彩虹曲]时，龚秋霞也应邀演出，并独唱了一首[天亮歌]，其余的歌当然由当时得令的周璇来唱。

早期，龚秋霞和胡蓉蓉合演过一部影片[压岁钱]，也合唱过一首有神话色彩的[人鱼公主]。胡蓉蓉当时还是童星，后来则成为龚秋霞的小姑，因为龚秋霞嫁给了她的哥哥胡心灵。

踏入五十年代，夏梦，石慧相继成了长城力捧的新人，为她们开了一部时装伦理片[一家春]，女角还包括四十年代当红的陈娟娟。从这部戏开始，陈娟娟明显已降级为配角。[一家春]出了一首很受欢迎的主题曲[故乡]。奇怪的是，长城没让旗下的演员来唱，虽然石慧和陈娟娟都善唱。唱片灌成了，双女声的组合竟然是张伊雯和柔云，不可谓不冷门。[故乡]由于歌词健康，节奏明朗，成为学生郊游旅行最爱唱的歌曲，张伊雯和柔云凭这首歌增添了不少知名度。两人也继而唱了[泪落衣襟]，流行度比[故乡]差多了。两位从北向南移的歌星，合作就到此为止。

五十年代初，旧长城拍了一部时装的[新红楼梦]，片中插曲多由演林黛玉的李丽华来唱，其中有一首很特别，是由两位女声合唱的，这两个女角当然不是林黛玉和薛宝钗，是林黛玉和史湘云。演史湘云的是陈琦，影坛四姐妹的老二。她和李丽华合唱的歌曲是[随风飘荡]，是打球时唱的歌。双姝当时绮年玉貌，风华正茂，合唱这首歌是个绝佳的噱头。这个安排写下历史性的一笔，因为李丽华和陈琦的合唱曲，仅此一首，可谓空前绝后。

五十年代中，格调酷似[故乡]的[青年颂]面世。这是来自李湄早期的影片[复活的玫瑰]，灌录的双星是英年早逝的方静音和不打算复出的邓白英。李湄在1956年也拍过一部港菲合作的[蛇女思凡]，片中有一首改编自[凤阳花鼓]的合唱曲[新花鼓调]，合唱的人是崔萍和在新马成名的张莱莱，她们是代李湄和一位菲律宾女星唱的。张莱莱当年到了香港，想闯出一个局面，因此也录歌，也拍电影，可惜都无大作为。最显著的成绩就是跟刘韵合唱了一首[偷偷摸摸]，是姚敏自资拍摄的[歌迷小姐]的插曲。由于旋律动听，歌词俏皮，一直很流行，是张莱莱最有名的歌曲。不过，刘韵到了晚年接受访问时，却说她已经不好意思在台上唱这首歌，因为太肉麻了。的确，歌词只适合十几二十岁的小姑娘唱。张莱莱走鬼马路线，还能应付。刘韵恐怕就会有点勉强了。

崔萍在[飞利浦]期间，曾和顾媚，韦秀娴共事。三人除合唱过[蓬莱春暖]之外，崔萍和韦秀娴也合唱了[采莲谣]，来自邵氏影片[凤求凰]，片中唱的演员是石英和跟着白光从日本回来，却拍不到几部片子的丁好。

说起白光，她后期曾和顾媚合作过一首[今晚且流连]，又是改编自'Auld Lang Syne',这个调子很多人都唱过，有点炒冷饭，而且，顾媚唱二部，声音隐在后面，很难听得出是她。这同夏丹为刘韵唱二部的[小白船]一样，毫不突出。

一人唱一个角儿，还是比较讨好的。董佩佩和于飞合唱的[好楼台]，就脉络分明，两个角色都很凸显。这是钟情电影[一见钟情]的插曲。这首歌与白光，龚秋霞的经典[柳浪闻莺]和[湖畔四拍]一样，都是让人永远不会忘怀的双女声歌曲。

循声寻影长青曲欣赏会

近月来，在新加坡忙于筹备和主持 [ 循声寻影长青曲欣赏会]，因此，写得比较少。希望在下来的时日中，能急起直追，弥补一下因近期的疏懒而造成的真空状态。

[循声寻影长青曲欣赏会] 五月底还有一场，详情如下：

日期：30-5-2010 （星期日）

地点：新加坡华族戏曲博物馆

新加坡干达哈街五十二号 （靠近桥北路苏丹回教堂）

52 Kandahar Street, Singapore (near Sultan Mosque at North

Bridge Road)

时间：中午十二点正

节目：播映1952年影片 [青春之歌] ，陈娟娟，龚秋霞，舒适主演。

刘琼，胡小峰导演。刘琼拍至一半，便离开香港。

入场免费

X X X

时间：下午三点正至五点正

节目：[ 循声寻影长青曲欣赏会] ，介绍长城，凤凰五六十年代电影插曲，

演唱者包括陈娟娟，龚秋霞，张伊雯，柔云，江桦，费明仪，石慧，

韦秀娴，陈露（即张露），也穿插周璇，吴莺音和李丽华为香港影片

所唱的歌曲。

主持：何亚锟

入场：每人新币十元

订座询问电话： +65 62923393

柔中带刚的姚敏之歌

姚敏入乐坛之初，先以唱歌为主。当时，在上海歌坛，唱时代曲的男歌手，以严华为代表。严华唱腔极为柔软，是阴柔派唱腔的盟主。姚敏的歌声则柔中带刚，没有严华那么柔，也没有黄飞然那么实，更没有黄源尹那么艺术腔，比较平易近人，容易让人接受。

在独唱曲中，姚敏有两首标青之作：[ 田园之歌] 和 [青山绿水]。前者为姚敏自己作的曲，陆丽（即严折西）作的词。词写得美，曲也谱得怡人动听，全曲呈现一股朴实无华，姚敏唱来更泛出一丝午后慵懒的情绪，领导了绿色歌曲的潮流。[青山绿水]也是歌颂大自然的歌曲，词曲皆出自严个凡的手笔，他把青山比喻成壮汉，把绿水比喻成绝色佳人，确是神来之笔。严个凡家学渊源，父亲严工上是陈云裳名作 [木兰从军] 之[ 月亮在哪里] 的作曲者，弟弟严折西是多产词曲作家。严个凡本人的另一首名作是由李丽华唱的 [天上人间]。

[ 乡下人] 是姚敏较早灌录的独唱曲，由李七牛（即黎锦光）作词作曲。歌词描写乡下人知识落后，对新产物飞机产生了恐惧。后来有人批评此曲侮辱劳苦大众，但实际上，这首歌反映了一个年代的现实，是当年生活的写照，很有时代意义，只不过是以嬉笑怒骂的幽默笔触勾画出来而已。另一首姚敏独唱的歌曲 [我的心] 也是以幽默的手法带出现实的作品。头一句：你不累吗我的心，就很深入人心。

姚敏与众多女星对唱过歌曲，以数量之多，当然首推他的妹妹姚莉。兄妹俩很早就灌唱过一首以南洋为背景的 [马来风光]，新马歌友应该对它有深刻的印象，因为这是最早具有马来情调的华语歌曲，在1943年便灌录。

在卡拉ＯＫ风行的现代，爱唱歌的朋友对 [ 苏州河边] 这首歌应该毫不陌生。它的原唱者就是姚敏姚莉兄妹。他们也合唱过一首夫妻对骂式的 [你为什么]，深情问答式的 [心心相印]，有民谣风格的 [苏三]，风趣的 [你的他]，贺年歌 [恭喜恭喜]，[迎春歌]和[ 春花人面] ，另一首热闹的 [大拜年]，兄妹之外，更加上一个歌后级的白虹。还有一首鲜为人知的 [ 三轮车夫歌]。最后的这一首在五十年代中，由姚莉和田鸣恩重灌成 [踏车小唱]，姚敏姚莉合唱的版本反而不见流传。

姚敏和金嗓子周璇合唱的曲子，予人印象最深者，首推电影 [长相思] 的插曲 [星心相印]，此曲由华语时代曲教父之一黎锦光作曲，古文根基深厚的范烟桥作词。抒情味道很浓，使人一听便被带进曲中的情感里。另一首也是电影插曲，[解语花] 中的 [天长地久]。影片由周璇和白云合演，白云的部分由姚敏代唱。曲子是姚敏的作品，仍由范烟桥填词，曲词中动用古字和典故甚多，唱完彷如上了一节古文课，得益良多。可惜的是录音技巧不好，姚敏也吐词含糊，艰涩的歌词很难听得清楚，不过，曲子直到今天仍有不少人传唱，足见此曲之魅力。

姚敏和周璇合唱的歌曲，还有一首早期灌录的 [ 永远不分离] 和有民谣风格的 [送大哥]，以后者比较流行。

说起民谣，很难不提姚敏和李丽华合唱的 [花锣花鼓]。以 [花鼓歌] 为旋律的曲目很多，但以姚敏和李丽华合唱的这首最有代表性，最流行。文革过后，李丽华回返上海探旧，曾和当时已是她叔伯辈的严华（严俊是严华的侄子）重新灌录这首歌，可见[花锣花鼓] 在李丽华心目中的重要位置。李丽华也和姚敏合作过一首深情款款的 [郎情妹意]，至今仍然深得人喜爱。

姚敏和梁萍合唱的 [丁个儿铃鼓铛] 虽然是黎锦光的创作，不过脱不了民谣的风格。另一首由他们俩合作的 [过大桥] 根本就是改编自英国民歌 'London Bridge Is Falling Down'. 姚敏和姚莉，逸敏合唱的 [他乡遇故知] 则来自 [沙里洪巴]，也是民谣。

在姚敏的合唱曲中，有几首是三人合唱的，可算是开了多人合唱的先河。除了[他乡遇故知] 外，另一首仍由姚莉，逸敏和他合唱的是一度很流行的 [三人行]。这首歌五十年代在新加坡歌台上几乎每晚都上演，从歌曲变成一齣短剧，很受欢迎。这和另一首三人合唱的 [夫妻相骂]，情形相同。[夫妻相骂] 由逸敏，吴莺音和姚敏合唱，姚敏，逸敏唱夫妻，吴莺音则是二房东。这是少见的组合，既是空前，也是绝后。这种女男女的对唱歌曲，以一种有趣的方式反映了生活，在日后的华语歌坛中，绝不多见。

姚敏不但和巨星如周璇，姚莉，李丽华等合作，他也和不少二线歌星结过一片之缘。1943年，他与不见经传的谷莺合唱 [春泛街头]。谷莺留下来的歌曲，听过的仅有两首，[春泛街头]是其中之一。1947年，姚敏和影坛四姐妹的老二陈琦合唱了相当流行的 [三棵树]，这是影片 [第三代] 的插曲。四姐妹中，三妹张帆也曾和姚敏合作过一首 [女大当嫁]，这是同名电影的插曲，好象是李丽华演的。张帆只是伴唱性质，主唱者是姚敏。提起伴唱，姚敏自己也为不少歌曲担任伴唱。所谓伴唱，就是只唱几句或在过门的时候帮帮腔，有时候连名字都没有标出来，是不折不扣的无名英雄。好象梁萍的[少年的我] 和 [伤脑筋]，还有白虹的 [花月佳期] ，姚敏都属于伴唱，完全是老友式的帮忙。同姚敏，姚莉有亲戚关系的逸敏，除了两首三人合唱的曲子之外，也曾和姚敏合作唱出一首小调式的情歌 [你来就知道]。[良夜不能留] 的原唱者佩妮则和姚敏合唱过一首 [并蒂莲]。这些歌曲都代表着一阵短暂的火花。姚敏能和她们合作是一种缘，我们能够听到这些歌曲，又何尝不是一种应该珍惜的缘呢？

时局变迁，使姚敏，姚莉兄妹南移香港。他们的事业揭开新的一页。姚敏的声音从此退隐，精力都用在作曲和配乐方面。要重听他的半柔半刚的唱腔，唯有借助从上海来的古董了。

姚敏在上海时期的杰作

姚敏涉猎乐坛，首先以唱出名，后来才以天资聪颖，没经过科班训练，就开始作曲生涯。他在上海时期所作的曲子，给我印象最深的有三首。其一是周璇的佳作之一 [诉衷情]。这是1947年影片 [花外流莺] 的插曲，可说是抒情曲之顶尖作品。姚敏的曲和陈式（即陈蝶衣）的词，与歌名中的 [诉] 紧紧相扣。如怨如慕，如泣如诉，在曲中表露无遗，加上周璇哀怨动人的演绎，使这首曲子经历数十年而尚未褪色。唯一可惜的是插曲与剧情没多大关联。[花外流莺] 是喜剧，哀怨如 [诉衷情] 的曲子，在片中实在派不上什么用场。歌曲唱完了，还是嘻嘻哈哈的剧情，诚属美中不足。这和姚敏五十年代末的作品 [小窗相思]，情形相似。叶枫在 [喋血贩马场] 中唱出这首很有相思味道的曲子，可是，它和剧情却谈不上任何关系。

姚敏的另一首抒情佳作 [我是浮萍一片] 来自白光，龚秋霞的歌唱影片 [柳浪闻莺]。影片也是没有充分利用歌曲的潜力。其实，白光唱过的歌曲中，这是最荡气回肠的一首，也是最难唱的一首。从平平实实的开头，[ 我是浮萍一片。。。]，到感情的高峰，[ 清风和流水奏出优美的旋律]，歌者需要很广的音域，把握不好，整首歌便垮了，因此，后来者都不怎么敢碰这首歌。它和白光的另一首 [小花]一样，看似流行曲，但唱起来却比文艺歌曲还要难。姚敏作曲的功力，由此可见。每逢听到 [我是浮萍一片]，便会不由自主地陷入无限低廻的情绪，念白光，更念姚敏。

[冬夜里吹来一阵春风，心底死水起了波动。。。。] 失恋的时候，不能听这首歌。纵然不落泪，心中也会起一阵扭痛。感谢陈歌辛的词，写出那种怨，那种酸，显示[歌仙] 不只在作曲方面有成就，在作词方面也出类拔萃。也感谢姚敏，作出了那么使人无奈的曲子，人生的一切变幻，尽在不言中，越听越有味道。当然也不能忘了原唱者李香兰。如果说 [恨不相逢未嫁时] 只有李香兰唱得好，一点儿也不为过，尤其是末了的几句：[ 我们只淡淡地招呼一声，多少的甜蜜，辛酸，失望，苦痛，尽在不言中]，感情发挥得淋漓尽致，有人生历练的人，听了她的歌声，会感同身受。

我听姚敏在上海时期所作的曲子，以这三首最得我心。当然，他后来到了香港，一枝独秀，佳作如云，那更不在话下。[音乐大师] 的美誉，不是空得来的。

白光歌曲面面观

白光是非传统的，不论歌或影。

在歌坛满是娇声滴滴的时代，突然一把豪放的歌声，以狐媚的劲儿，慵懒的嗲态，树立了一种新的典范。很多人称之为‘低音’。其实，白光唱的不止低音。她也有把音唱上去的能耐。听过‘小花’的，都不会怀疑她这种功力。白光的嗓子其实是靠磁性而颠倒众生，正如她用双眸把台下观众都吸住一样。

‘风尘’是白光的特征。烟视媚行是她的戏路，也可以点出她大部分歌曲的性质。从早期的‘桃李争春’‘恋之火’‘葡萄美酒’‘我是女菩萨’‘假正经’到后来的‘东山一把青’‘想上楼台’‘愿心长留’和‘醉在你的怀中’，白光的歌声中总透出浓浓的风尘味。‘窗外海连天 窗内春如海 人儿带醉态’唱出了‘春’为什么要去争。‘眼波流 半带羞’短短六个字便刻画出四目交流的触电感。‘夜深送花回 你敢不敢采 你说你要上我楼台 我只问多少钱买爱’，‘想上楼台’的这几句歌词，既大胆又直接，相信当年除了白光之外，没有多少位女歌星有胆量唱。

白光是北方人，唱北方民谣，她唱得出那种味道。‘荡妇心’的‘叹十声’，北方窑姐儿的辛酸，试问有谁唱得过白光？‘一代妖姬 ’假如缺少了白光的‘秃子溺炕’和‘送情哥’，北方的军阀背景就没有办法衬托出来。‘荡妇心’的另外一首‘山歌’反映出北方的农村情调。56年复出之作‘鲜牡丹’的几首歌，如‘四季歌’‘劝酒歌’‘称心如意’都有浓郁的北方味。四十年代的名作‘十三号凶宅’的‘四季想郎’和后来拍的‘结婚二十四小时’的‘心病’同样具有北方民谣风味。‘心病’的旋律与周璇的‘花开等郎来’相同，两大巨星唱出两种风格，写下了乐坛妙事。

非电影歌曲‘向王小二拜年’酷似西方圣诞歌曲，却是不折不扣陈歌辛的作品，而且歌词里有‘炸酱面’出现，那是北方的面食，地方气息尽显。‘绾不住的心’用上了‘绾’这个字，使人想起民初女子把头发绾起来，梳成髻的模样，同白光在银幕上的造型，极为相称。

白光也代表着走在时代尖端的女性，有不少影片以销金窝上海为背景，自然，片中的歌曲也脱离不了现实的味道。其中，最有金融味儿的是‘荡妇心’的‘让我来’，可惜，这首歌白光没有录成唱片。‘珠光宝气’的‘莫负今宵’则写出了上海的牛鬼蛇神，笔触甚为尖锐。其余象‘恋爱的投机 ’，‘最后的十分钟 ’和‘新婚之夜’都是反映现实的歌。

作为一个妩媚的女人，白光亦不缺纯情的一面。她的温馨抒情的歌曲包括‘魂萦旧梦’，‘玫瑰花开’，‘相见不恨晚’，‘你不要走’，‘怀念’等。抒情曲中，有者重沧桑感，如‘寒夜的街灯’‘我是浮萍一片’和‘往事如烟’； 有者则唱得很爽朗，象‘如果没有你’，‘爱似浮云’，‘黄昏’和译曲‘天边一朵云’。‘往事如烟’是她复出后，与王豪合演的影片‘多情恨’的插曲。歌词写得与她个人的经历有些相近，算是她后期的杰作。

白光的名曲中，有些歌词写得极具文学意味，而她也唱得很有文艺歌的色彩。歌唱片‘柳浪闻莺’的几首插曲，如‘湖畔四拍’，‘柳浪闻莺’，‘湖上吟 ’，‘小花’及‘我是浮萍一片’，‘皆大欢喜’插曲‘雨笼河堤柳带烟’和没出唱片的‘歌女红菱艳’插曲‘未识綺罗香’，还有‘人尽可夫 ’的两首插曲‘今夕何夕’及‘何处是儿家 ’皆属于歌词用字深奥，要华文达到相当水准才能体会的歌。这些有深度的歌，白光唱来，自有她的风采。

诡异和具神秘恐怖色彩的影片是白光作品的另一类型，因此，她有几首歌是特别注重气氛的。1948年，由她和谢添合演的‘十三号凶宅’出了一首名曲‘墙’。单听歌名便已引人入胜了。再听歌词：‘风吹窗，身儿凉。。。。。风扑墙，心儿慌。。。。 ’，更令人身历其境。

从漆黑一团到满眼光芒，白光也有朝气蓬勃，歌颂大自然的歌曲。‘春’和‘向王小二拜年 ’都是流行了几十年的贺岁歌曲。‘秋夜’算是经典了。五十年代初，在‘新西厢记’里唱了‘绿野之春’和‘用我们的力量’，可惜没有唱片可寻。早年的‘少年岭’散发出青春光芒。复出后，在‘鲜牡丹’里唱了一首进行曲式的‘光明之歌’，在‘接财神’里则有一首比较抒情的‘披上月光’，都从大自然里找到活力。

白光以磁性的歌声在歌坛留名，但她的歌路是多方面的。从叫人心酸的‘叹十声’，风趣的‘秃子溺炕’，爽朗的‘爱似浮云’，甜美的‘陌上春’，抒情的‘我是浮萍一片’，奔放的‘狂恋’到英气昂扬的‘光明之歌’，她都能收放自如，没有把自己局限于她所擅长的风尘圈内。

的确，白光是非传统的。

有演技的骚星刘琦

从静婷在乐蒂的影片 [杀人的情书] 中所唱的一首 [你在何方] ，使人想起了在片中唱这首歌的刘琦。刘琦有一双凤眼，很媚，很性感。她的声音富磁性，唱歌时尤其显示出这个特点。她的身材惹火。整个形象就是尤物型的。刘琦不曾演过脱戏，在四，五十年代，还没有人有范丽，于倩，狄娜她们的胆量。刘琦纵然不演脱戏，但已经有足够的风情，让人给她冠上 [东方玛丽莲梦露] 的称号。

其实，刘琦算是有演技的。她生于1921年，16岁便开始演舞台剧。1947年演了第一部电影 [天堂春梦] ，主角是路明和上官云珠。隔年，她和[千面人] 严俊合演了 [出卖影子的人] 而成名。后来，她和严俊再结戏缘，合演改编自 [原野] 的 [夜归人]。演瞎婆子的是唐若青。这部片子虽无缘重睹，不过，单看演员阵容，便可知道演出有多精彩。

1948年，刘琦到了香港。演过主角戏的她，却一时间没有主角戏可演。当时，主角戏都落在李丽华，白光，周曼华，欧阳莎菲等人的身上，刘琦只能充当这些人的副车。其中，她和李丽华合作的最多，如 [ 碧云天]，[勾魂艳曲]，[仲夏夜之恋]，[春情烈火]，[风萧萧] 和 [寒蝉曲]，刘琦都有份演出。其余如白光的 [歌女红菱艳] 和 [香姐儿]，周曼华的 [彩凤还巢]和 [丈夫日记]，欧阳莎菲的 [慾魔] 和 [孽缘] ，还有陈云裳复出的 [月儿弯弯照九洲]，刘琦都榜上有名。

她的运气在1955年改观。先是演了一齣名著改编的 [传统]，与王豪和王莱大斗演技。这部片子出了一首白郎作曲，徐訏作词的北方小调 [小奴奴]，由张伊雯演唱。

后来，刘琦获得亚洲公司的赏识，以主角身份一连演了两部戏：古装的 [杨娥] 和时装的 [半下流社会]。前者由罗维和当时还没红起来的钟情合演。刘琦在片中使出浑身解数，还耍了一场类似杂技的火流星。[ 半下流社会] 则请来了当时很热衷于拍华语片的粤语片影帝张瑛，同刘琦合作。结果，这两部片成为刘琦从影以来最得意的作品。

差不多同时期，刘琦还在古装片里反串小生，与葛兰合演 [唐伯虎与秋香]。这是葛兰早期还没加入电懋前的影片。在这最辉煌的时期，刘琦被邀到新马随片登台。携带的影片就是 [唐伯虎与秋香]。由于反应热烈，刘琦流连新马一个很长的时间，大有舍不得走之势，直到最后票房转弱了，她才回到香港。可是，当她回去之后，她才发现影坛新人辈起，已达徐娘之龄的她，已经没人找她演戏了。

1958，59年，刘琦在香港只演了三部片：林翠的 [流浪儿]，钟情的 [欲海情花] 和乐蒂的 [杀人的情书]。三部片都演配角。钟情还是刘琦在 [杨娥] 中带过的新人，如今却反过来演主角。[杀人的情书]导演是李翰祥，早期，李翰祥还没成为导演，曾经和刘琦演过电影 [雾香港]，算是旧相识，于是拉了她一把，为刚加入邵氏的乐蒂配戏。刘琦在戏里分量不多，不过，影评人当时对她的演出都加以赞美，说她还有一点内心戏。不过，她拍完这部戏之后，从此就在影坛上销声匿迹。艳星纵有演技，无奈大势已去，也无心再留恋了。

刘琦在新马登台时，最拿手的歌曲是白虹原唱的 [我要你]。她的歌声低沉，比白光的还要低，在香港时，也曾灌录过几张唱片，较流行的歌曲是 [我的心中只有你] （[咖啡的诱惑] 插曲），[腻舞翩翩] （[ 彩凤还巢] 插曲）和 [小鸟]。在 [唐伯虎与秋香] 里，有一首 [荡湖船] 本来是老汉米田共摇船的时候唱的，后来，唱片公司把它单挑出来，改由女声董佩佩唱出，也算是董佩佩的流行曲目之一。

最后莺声

你 为什么不能留一留 留一留
你 为什么还是说要走 说要走
我难道不体贴 我难道不够温柔
痴心泪 不断地流 请你为我留一留
你要走 你不肯留 也该待我醉后
你 为什么不能留一留 留一留
斟上一杯苦酒 请你为我留一留

这首歌叫做 [请你为我留一留]，是吴莺音1983年应百代公司之邀，再度复出的后期歌曲。这是吴莺音的最后一张专辑，叫 [您们好，我是吴莺音]，也代表着吴莺音从歌的第三阶段。这个专辑收录了十二首歌，除了有一首 [微风，我少不了你]由李七牛（即黎锦光）作曲之外，其他作者皆属当时在香港当红的音乐人顾嘉煇和黄霑等。陈蝶衣虽还健在，但却没有参与作词。

这十二首歌为吴莺音的歌迷带来一阵欣喜，因为自从1957年吴莺音返回上海以来，她便在歌坛上销声匿迹，没有听到她有新的作品。不过，这阵欣喜只是短暂的，这批歌曲都没有流行开来。吴莺音赖以成名的鼻音歌喉，在这第三阶段已经消失了，唱腔比较开朗，却得不到年轻一辈的支持。顾嘉煇，黄霑和卢冠廷的曲子保持水准，却好象与吴莺音的一贯风格配合不来。黎锦光算是尽力了，[微风，我少不了你] 抒情中见开朗，而且，歌词也和自然景物相配合，同早期歌曲 [露珠和蔷薇] 有异曲同工之妙。

唯一保持以往幽怨调子的就是上面的那首 [请你为我留一留]，算是整张专辑里最得我心的一首歌。它由李瑞成作曲作词。这是一个陌生的名字，为吴莺音效力的歌曲就只有这一首。在2008年的静婷五十年演唱会中，吴莺音出任嘉宾时，就选唱了这首带点惆怅的曲子，是历来演唱会中，她唱过的最新歌曲，可见曲子在她心中的分量。

顾嘉煇为专辑作了四首歌：[唱出新希望]，[送别]，[何日再相见] 和 [总有一天你回头]，都由其姐顾媚作词。在白光最后灌录的歌曲里，顾媚也曾经为白姐作词兼伴唱，显得她很珍惜同这些前辈合作的机缘。其中以 [总有一天你回头] 给我印象最深。

黄霑一手包办曲词，献出了 [点点雨] 和 [南北两条线]，可惜，广东味相当浓，尤其是后者。卢冠廷的 [送我一枝胡姬花] 也没有他后来的 [再回首] 动听。秋吟作曲，秋颂作词的 [花间人间] 和 [秋湖] 大有石破天惊之势，不知道一吟一颂是否同一个人？

在没出这张专辑之前，吴莺音曾经在1981年为一部上海拍摄的影片 [七月流火] 演唱插曲，留下了一首英文歌 'I Love You For Sentimental Reasons' , 相信有很多人没听过。

1983年，录最后一张专辑时，算算吴莺音已是61岁了。1984年，她移居美国，闲来教学生唱歌，但对歌唱生涯的热度还未消退。步入九十年代，她先同静婷，崔萍，刘韵以四大巨星的姿态，呈献了一个成功的演唱会。几年后添食，再同静婷，刘韵，蓓蕾合作，一样叫好。她不只在香港唱，还到新加坡，马来西亚和美国各处献艺。间中也应邀回到中国作晚会嘉宾。

过后，在多次的静婷个人演唱会中，吴莺音成为必然的嘉宾。在这些演唱会里，吴莺音不但唱她自己的歌，也唱别人的歌，如[夜来香]，[香格里拉]，姚莉的 [秦淮河畔] 和 [永远守着他]，甚至新歌 [一起唱过这首歌]。她也唱一些她本人比较冷门的歌曲，如 [楼台会] 和 [请你为我留一留] ，让听众知道她除了招牌曲之外，也唱过这些不常听到的歌。

我最后一次看她的演唱会光碟，是她在2008年在香港为静婷作嘉宾。当时，她已是85岁高龄，可是，还能够唱出象[我有一段情] [请你为我留一留] 这种使人动容的歌曲。我看了实在非常感动。在她的歌唱生涯中，她从来没有给我乱唱的感觉。和她见过面之后，我更为她的贵妇巨星风范所折服，皮肤白皙，雍容华贵，难怪她能屹立歌坛数十年而不倒。她以 [我想忘了你] 起家，可是，如此歌声，如此风华，又叫人怎能轻易忘得了呢？